Intérieurs modernes, 1920-1930. Collection design du Centre Pompidou

Catalogue de l'exposition Intérieurs modernes, 1920-1930. Collection design du Centre Pompidou, présenté à l’Hôtel des Arts de Toulon, dans le cadre du festival Design Parade Toulon (23 juin - 30 octobre 2022).

Riche de 120 000 œuvres, la collection design du Centre Pompidou, la plus importante d'Europe, se donne ici à voir au travers d'une centaine d'œuvres de plus de cinquante créateurs majeurs du design moderne du début du 20e siècle. Le catalogue retrace l'aventure de la modernité en France, dans les années 1920-1930, à travers la révolution de l'intérieur domestique.

Dans les années 1920, l’industrialisation du design et la rationalisation de l’aménagement intérieur marquent la crise du rôle de l’artiste-décorateur : à l’ornementation des salons décorés de « bibelots », se substitue l’équipement moderne.

Le Corbusier, Pierre Jeanneret et Charlotte Perriand appellent à libérer l’espace et réalisent les premiers « équipements », dans lesquels les objets s’intègrent à l’architecture.

En 1929, la création de l’UAM (Union des artistes modernes) réunit tous les grands noms de la modernité : Robert Mallet-Stevens, Francis Jourdain, Le Corbusier, Charlotte Perriand, Pierre Chareau, Eileen Gray, etc., prônent le dialogue entre les arts et l’architecture.

L’intérieur s’ouvre sur l’extérieur ; l’architecture moderne fait l’éloge de la dynamique des corps à travers le sport et l’hygiénisme. De nouveaux matériaux, tels que l’acier tubulaire, laissent apparaître la structure des meubles et permettent une production en série.