Manessier en Provence

Les nombreuses oeuvres sur papier – lavis, aquarelles, pastels, carnets de croquis – dévoilent la part importante tenue par le dessin dans cette confrontation avec les paysages provençaux.

Le dessin constitue véritablement la voie d’accès au paysage, la clé de décryptage qui permet à Manessier d’y lire les mouvements de stratification de la roche, la puissance ou la sinuosité du tracé des falaises et des rivières.

Ce travail, engagé dans les années 1958-1959, est essentiel dans l’œuvre de Manessier. Il influe pleinement sur la suite de sa trajectoire : « C’est en Provence d’abord, en Espagne ensuite, que j’ai appris à dessiner, que j’apprends à dessiner en ce moment. [Le dessin] est une chose qui se met à vivre dans ma main, que je n’avais jamais eue avant. Il faut que je mette en ordre le peintre et le dessinateur, ce qui a toujours été la grande aventure des peintres. »

Le catalogue réunit plusieurs dizaines d’œuvres provenant de la collection des enfants de l’artiste, mais aussi d’institutions publiques et de prêteurs privés et permet de découvrir l’œuvre de cet artiste non figuratif sur le thème de la Provence.

> Edité à l’occasion de l’exposition « Manessier en Provence » au musée Cantini à Marseille.