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Roger Edgar Gillet - La grande dérision

Roger Edgar Gillet - Editions Musée Estrine / Liénart - Ouvrage relié - 192 pages - Textes en Bilingue Français / English - Publié en 2026

Roger Edgar Gillet (Paris, 1924 – Saint-Suliac, 2004) est un artiste emblématique de la peinture du second XXe siècle français et pourtant peu connu du grand public.

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Référence 9782359064896
Artiste-Genre Roger Edgar Gillet
Auteur(s) Claire Lignereux, Elisa Farran, Mara Hoberman
Editeur(s) Musée Estrine / Liénart
Format Ouvrage relié
Nb. de pages 192
Langue Bilingue Français / English
Dimensions 280 x 240
Date parution 2026
Musée Musée Estrine, Saint‑Rémy‑de‑Provence / Musée des beaux-arts de Rennes

Catalogue de l'exposition Roger Edgar Gillet. La grande dérision, présentée au Musée Estrine, Saint‑Rémy‑de‑Provence (14 février - 7 juin 2026) et au Musée des beaux-arts de Rennes (27 juin - 20 septembre 2026).

Roger Edgar Gillet (Paris, 1924 – Saint-Suliac, 2004) est un artiste emblématique de la peinture du second XXe siècle français et pourtant peu connu du grand public.

Dans le contexte du Paris d'après la Seconde Guerre mondiale, Roger‑Edgar Gillet débute sa production en entrant de plein pied dans le mouvement de l'abstraction informelle ou lyrique. Il expérimente une pâte picturale mêlée de sable et de colle de peau, qui lui permet d'obtenir de somptueux effets de matière. Qu'il zèbre la peinture au couteau, qu'il travaille en surfaces solidement maçonnées, ou qu'il déploie des compositions complexes et tourbillonnantes, il expérimente sans relâche et joue des effets expressifs de la peinture.

Au début des années 1960, Gillet assume pleinement un retour à la figuration, par besoin d'affirmer la force du regard humain. Ce revirement à contre-courant de l'époque lui vaut d'abord l'incrédulité des galeristes et critiques, puis il est commodément décrit comme « expressionniste ». Il déploie le portrait d'une humanité décharnée et loufoque, à l'état indistinct, à peine extraite de la glaise picturale dont elle est issue. Il saisit au vitriol le théâtre de la vie : tas de gens faméliques, juges et huissiers, parades carnavalesques... Sa production explore alors les genres traditionnels de la peinture (portrait, peinture d'histoire, paysage urbain) mais chaque sujet est passé au crible d'un humour féroce.

À partir de 1982, Gillet passe ses étés à Saint-Malo, puis il achète une maison en Bretagne, où il va résider jusqu'à la fin de sa vie. La présence du littoral lui inspire une série de tempêtes dans laquelle il trouve une ligne de crête entre abstraction et figuration, qui lui permet de déployer toute sa virtuosité dans le traitement pictural.

En 1996, dans un ultime mouvement de pendule parmi les incessants allers-retours qui marquent sa pratique, il revient à la primauté de la figure humaine avec une série de têtes d'expression d'une force extrême. Récalcitrant à toute classification, Gillet déclarait : « l'important, c'est de perturber le regard».

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