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Depuis de nombreuses années, le journaliste Éric Jansen parcourt le monde, cherchant des lieux d'exception et des personnalités hors du commun. Il se passionne tout particulièrement pour les maisons de collectionneurs ou les ateliers d'artistes.
Vagues de renouveau retrace l'histoire de la gravure japonaise après la période de déclin que connut l'estampe à partir de la fin du XIXe siècle.
Carreaux de céramique émaillée, les azulejos ornent les plus belles réalisations d'architecture intérieure et extérieure du Portugal. La variété de leurs motifs et l'éclat de leurs couleurs confèrent un charme singulier aux églises, palais, villas, parcs et jardins qu'ils embellissent.
Le catalogue dresse un ambitieux panorama des rapports entre le genre lyrique et les arts visuels, de Wagner à nos jours. Richement illustré, cet ouvrage de référence en explore les multiples facettes en abordant plus d’une cinquantaine d’œuvres clés. > Voir détails de l'exposition
Le Musée des Arts Décoratifs met à l’honneur l’extraordinaire figure du maharajah d’Indore qui donna libre cours à son goût d’avant-garde artistique et décorative en créant, en Inde, un univers moderne unique. > Voir détails de l'exposition
Cet ouvrage présente un catalogue du travail de Charlotte Perriand (1903 -1999), architecte et designer française, que l'on découvre objet par objet.
À l’occasion du vingtième anniversaire de sa disparition, la Fondation Louis Vuitton ouvre une grande exposition consacrée à Charlotte Perriand (1903-1999), une femme libre, pionnière de la modernité, l'une des personnalités phares du monde du design du XXe siècle qui a contribué à définir un nouvel art de vivre. > Voir détails de l'exposition >...
Du XVIe siècle à nos jours, ont été crées des chefs-d’œuvre, bijoux de luxe et d’élégance, pour les soldats d’hier et d’aujourd’hui, officiers ou hommes de rang.
L’exposition du musée des Arts décoratifs s’interroge sur le statut de cet accessoire indispensable du quotidien en visitant les différentes façons de marcher, du Moyen Âge à nos jours, tant en Occident que dans les cultures non européennes. > Voir détails de l'exposition
Sergueï Eisenstein, réalisateur mythique qui fit la gloire du cinéma russe et soviétique, est bien plus qu’un cinéaste. Cultivant l’art du montage et du rythme au point d’inventer un nouveau langage visuel au milieu des années 1920, Eisenstein s’est toujours placé à la croisée des arts. > Voir détails de l'exposition
Le catalogue de l'exposition aborde de nombreux champs artistiques : peinture, sculpture, mobilier, design, architecture et photographie, ainsi que de nombreuses références à la littérature, au théâtre, à la presse, au cinéma et à la musique grâce aux contributions de spécialistes dans leurs domaines respectifs. > Voir détails de l'exposition
Artiste plasticien suisse – 1902-1985 - créateur de mobilier et d'objets, Diego Giacometti, collabore durant de longues années avec son frère le sculpteur Alberto Giacometti.
Le Musée des Arts Décoratifs présente une grande exposition consacrée au célèbre magazine de mode américain Harper’s Bazaar. Haute couture, mode de vie, illustration, photographie, design graphique et littérature sont ainsi au cœur de ce livre, le premier à paraître en français sur ce magazine de langue anglaise à la célébrité internationale. > Voir...
Le tournant des XIXe et XXe siècles marque l’invention d’un art nouveau : la reliure de création ou reliure d’art. La reliure n’est plus une simple pratique artisanale et devient un champ fertile de création au rythme des avant-gardes qui se succèdent et marquent de leur empreinte la scène artistique.
A partir du milieu du XVIIe siècle, avec le développement de la scénographie et de l'architecture théâtrale, le jardin accueille peu à peu des scènes de plein-air, des amphithéâtres de verdure, véritables lieux de spectacle présentant une pluralité de typologies architecturales.
Reconnu comme un pionnier du design industriel français, Roger Tallon (1929-2011) fait l’objet d’une rétrospective hommage au musée des Arts Décoratifs.
Jacques Doucet fut l'un des plus grands mécènes et collectionneurs du premier tiers du XXe siècle. Ses collections, des arts du XVIIIe siècle aux avant-gardes picturales des années 1910, en passant par les impressionnistes et le mobilier Art déco sont ici présentées. L’ouvrage accorde aussi la place qui lui revient à sa remarquable collection de...
L'exposition invite à revisiter les scandales qui ont présidé les grands tournants de l’histoire de la mode du XIVe siècle à nos jours.
De tous les aspects originaux que revêt la civilisation chinoise, les plus singuliers sont assurément le langage, l’écriture et la peinture, trinité indissociable aux innombrables finalités : communication entre les hommes comme avec l’au-delà, maîtrise du geste, harmonie de l’esprit et du corps, instrument de réussite sociale et de pouvoir, voie cachée...
Le Mobilier National conserve une riche collection de bronzes d’ameublement liée au temps (pendules, régulateurs, cartels), au feu (feux, encoignures de cheminée, soufflets), à la lumière (lanternes, lustres, bras de lumière, candélabres, flambeaux, bougeoirs), mais également des objets décoratifs et utilitaires (vases, miroirs, écritoires) et quelques...
Pour les Japonais, le concept de design ne se limite pas aux seuls aspects fonctionnels ou matériels : il plonge ses racines dans des rituels et des pratiques cultures anciennes. Les objets sont le fruit d'une réflexion. > Feuilletez l'ouvrage
Architecte d'intérieur, designer et fondatrice de l'agence RDAI, Rena Dumas (1937-2009) a développé une écriture architecturale subtile et exigeante, qui lui a permis d'affirmer sa signature dans ses nombreuses créations pour Hermès, Artémis, Christie's, John Lobb ou Yves Saint Laurent...
L'ouvrage recense les nombreuses créations de Pierre Cruège et nous plonge dans l’effervescence de la vie de ce créateur essentiel du XXe siècle. Feuilletez l'ouvrage
Première monographie consacrée à l'oeuvre de Yonel Lebovici (1937-1998). Le projet est de définir les contours d'une oeuvre protéiforme produite par un créateur dont on cherche à définir la nature : artiste ou designer ?
Ce deuxième catalogue de la collection arts décoratifs de la Fondation Gandur s’intéresse plus spécifiquement à l’art d’habiter. Un ouvrage richement illustré pour les passionnés d'histoire et d'art.
Cette encyclopédie est consacrée à une matière à la fois forte et fragile, le verre. Elle explore les arts du verre, son usage en architecture, ainsi que les possibles voies d'innovation.
A l’occasion du tricentenaire de son sacre, le château de Versailles rend hommage au roi Louis XV en mettant en lumière ses passions, sa vie de famille et son influence sur les arts de son temps. > Feuilletez l'ouvrage
Véritable miroir de la création du XXe siècle, Chess Design présente une documentation exceptionnelle sur les jeux d'échec réalisés par des artistes, designers, architectes et artisans : échiquiers eux-mêmes, mais également dessins d'artiste, plans d'exécution et photographies d'archives.
Publié à l'occasion des 100 ans de la découverte de la tombe de Toutankhamon et des 200 ans du déchiffrage de la pierre de Rosette, ce livre répond à un engouement et une curiosité toujours considérables pour l'Égyptomanie.
Le musée des Arts décoratifs célèbre les années 1980, cette décennie historique résonne en France comme un tournant à la fois politique et artistique dans les domaines de la mode, du design et du graphisme, depuis l’élection de François Mitterrand en 1981 jusqu’à la chute du mur de Berlin en 1989.
Fac-similé d’un album d’échantillons textiles unique en son genre, internationalement connu sous le nom d’album Holker. Manufacturier britannique, John Holker (1719-1786), alors exilé en France, rapporte des échantillons d’étoffes produites en Angleterre dans le cadre d’une mission d’espionnage industriel pour le compte de Louis XV.
Roger Caillois aimait les pierres avec passion. Fruit de recherches inédites, cet ouvrage fait dialoguer les photographies des minéraux de sa collection avec ses textes, et dévoile le processus même de pensée et d'écriture de son auteur.
À l'occasion du centenaire de l'Exposition des arts décoratifs et industriels modernes qui marqua l'apogée de l'Art déco, ce catalogue célèbre un style majeur et son succès. Mobilier sculptural, bijoux précieux, objets d’art, dessins, affiches et pièces de mode, racontent la richesse, l’élégance et les contradictions d’un style qui continue de fasciner....
Figure majeure du paysage méditerranéen, Jean Mus façonne depuis plus de quarante ans des jardins où s’expriment poésie du végétal, finesse des lignes et générosité de la nature. Héritier spirituel de Le Nôtre, Ferdinand Bac et Russell Page, il a imaginé plus de 1 500 jardins, de la Provence à la Californie.
Lorsque même un livre pour enfant faisait peur aux dictateurs... Dans cet ouvrage, Dorena Caroli met en lumière une période d'innovations graphiques et littéraires radicales particulièrement méconnue : 1917-1934 en Russie soviétique.
La période de l'après-guerre en France est particulièrement féconde dans le domaine des arts décoratifs. Un long travail de recherche, d'identification des objets, de dépouillement d'archives a précédé la rédaction de cet ouvrage qui rassemble créateurs et éditeurs de...
L’objectif de cette publication est de donner à comprendre le fonctionnement des ateliers d’ébénisterie parisiens entre 1860 et 1900, période charnière entre un goût très prononcé pour le 18e et l’émergence de l’Art nouveau en 1900.
Charles Schneider (1881-1953), maître-verrier français, fut d'abord influencé par l'Art nouveau, avant de faire évoluer son art de manière précoce vers des formes et des décors davantage épurés et stylisés.
Architecte, urbaniste, designer, Charlotte Perriand (1903-1999) met son génie visionnaire au service de l'aménagement en montagne, de Saint-Nicolas-de Véroce à Méribel, de la vallée de Belleville aux Arcs en Savoie en passant par la Chine.
Depuis 1889, les joyaux et les Diamants de la Couronne sont présentés dans la galerie d’Apollon au musée du Louvre. D’où viennent ces pièces historiques dont les noms font rêver : le Régent, l’Hortensia, la Côte-de-Bretagne, le Sancy ?
La question du confort, fil conducteur de l'exposition, permet de comprendre les raisons pour lesquelles le jogging et les sneakers sont devenus des incontournables de la mode, aussi bien pour le quotidien que pour la haute couture, de Balenciaga à Off-White.
L’histoire de la parure commence il y a plus de 100 000 ans en Afrique. Au fur et à mesure du peuplement de la Terre par homo sapiens partout apparaissent les ornements corporels. Feuilletez l'ouvrage
Co-édité avec le Mobilier national, cet ouvrage est le livre de référence sur le palais de l'Élysée. Il retrace l'histoire du palais et de ses habitants successifs depuis la construction de l'hôtel d'Évreux en 1718, jusqu'à nos jours.
En dépit des multiples pages qui ont été consacrées au château de Versailles, la genèse de ses jardins garde une part de mystère. Historien de l’art de formation et longtemps architecte en chef des Monuments historiques chargé du domaine, Jacques Moulin en propose une passionnante synthèse historique, depuis sa création en 1623 jusqu’à sa conservation...
Le catalogue du Centre Pompidou a pour ambition d'écrire l'histoire des apports des artistes femmes à l'abstraction au XXe siècle, avec quelques incursions inédites dans le XIXe siècle. > Voir détails de l'exposition