Tal Coat. Quatre analyses critiques par Georges Limbour.
Le nom de Hokusai sonne comme la promesse d'un voyage. Un voyage dans le temps. Un voyage au coeur d'une civilisation qui encore aujourd'hui garde une part de son mystère.
Tout Yves Saint Laurent à travers les dates clés de son oeuvre et de sa vie est raconté dans cet album biographique richement illustré.
Dans cet abécédaire, il y a... Un arbre bleu, une banane géante, un drôle d'ourson... Autant d'oeuvres qui racontent le monde autrement.
"Il est en art une seule chose qui vaille, celle qu'on ne peut expliquer." Georges Braque.
Venise meurt de la fuite des vrais Vénitiens et de la surchauffe touristique. La mémoire exacte de ce qu'elle fut, la préservation de son patrimoine et sa beauté spécifique passent désormais après les impératifs économiques.
Le palais du Tau, séjour des rois pour leur couronnement, présente plus de 70 œuvres, témoins des fastes du règne des Bourbons, à l’occasion de cette exceptionnelle exposition en partenariat avec le château de Versailles.
Adored or hated, Marie-Antoinette continues to fascinate us. She was the first queen to really occupy Versailles, where she discovered constraints, boredom, luxury, pleasures, scandals and the premises of the French Revolution.
Les mégalithes de Bretagne font partie des plus exceptionnels sites de France et d'Europe. Les alignements de Carnac, le site de Locmariaquer et le grand cairn de Barnenez en sont les plus emblématiques.
Cet ouvrage nous amène à travers l’évolution des costumes de cour féminin et masculin en Savoie à la fin du Moyen Age.
Essai écrit vers 1940, Mark Rothko témoigne de ses recherches artistiques, s'interroge sur l'art, la beauté, le rôle de l'artiste, donne son point de vue sur l'histoire de l'art, la perspective telle qu'elle a été mise au point à la Renaissance, l'impressionnisme, l'art moderne, etc.
Parfait exemple de l'architecture du XVIIIe siècle, le vaste domaine de La Motte Tilly témoigne, par ses jardins à la française ainsi que par le luxe, la fantaisie et la modernité de sa demeure de plaisance, d'un certain art de vivre au Siècle des Lumières.
Un des fondateurs de l'école de Vienne d'histoire de l'art, Aloïs Riegl incarne le formalisme de cette institution. Et particulièrement dans cet écrit où Riegl applique systématiquement la notion de style comme principe générateur à l'ensemble de l'histoire de l'art de l'Egypte ancienne aux temps baroques.
Depuis le milieu des années 1990, Hans Ulrich Obrist s'entretient régulièrement avec Ai Weiwei. Artiste, poète, architecte, commissaire d'exposition, expert en antiquités chinoises, éditeur, urbaniste, collectionneur, bloggeur, Ai Weiwei ne cesse d'élargir le concept d'art.
Paris, ville du XIXe siècle, offre à l'observateur superficiel une apparence d'unité dans les quartiers où prédomine le type dit de l' immeuble haussmannien.
Le projet d'un livre sur Rembrandt accompagna longtemps Jean Genet. Il découvre l'œuvre du peintre au début des années 1950 lors de séjours à Londres, puis à Amsterdam, Berlin et Vienne, et lui consacre un premier texte, publié dans L'Express en 1958.
Exposition exceptionnelle, car elle relate la rencontre entre un génie de l’art pictural, Wassily Kandinsky (1866–1944), avec la musique, et plus particulièrement avec un compositeur qui révolutionna la musique au début du XXe siècle : Arnold Schoenberg. Détails de l'exposition
Ecrire sur les arts, Rainer Maria Rilke le dit souvent, c'est avant tout chercher à "ne pas juger". Etre juste, c'est retrouver dans chaque oeuvre l'étrangeté fascinante de chaque existence singulière, par-delà raisons et fins.
Le catalogue met à l’honneur les acquisitions d’œuvres qui ont accompagné la rénovation du musée des Beaux-Arts au cours des dix dernières années.
Dix nouvelles mettant en scène des chefs-d'oeuvre conservés dans les fonds du musée Carnavalet, comme un canard en céramique gallo-romain, une pirogue de la préhistoire ou encore une photographie prise dans les années 1930.
Une relecture inédite de l’oeuvre d'Andy Warhol (1928-1987) à travers ses liens avec la scène new-yorkaise underground : musique, danse, cinéma…
Précurseur de l’art moderne, Paul Cezanne est né en 1839 à Aix-en-Provence, ville aux portes de laquelle son père acquiert en 1859 une bastide, le Jas de Bouffan. Détails de l'exposition
À l’occasion de ses 15 ans, le Centre Pompidou-Metz ouvre l’intégralité de ses espaces, de la grande nef aux toits des galeries, et invite en commissaire d’exposition Maurizio Cattelan. Le facétieux plasticien s’est entouré d’un aéropage de commissaires afin de lire les collections du musée national d’art moderne sous le prisme dominical. Détails de...
La Bourse de Commerce accueille une exposition d’envergure dédiée à l’art minimal qui dévoile plus d’une centaine d’œuvres majeures illustrant la diversité de ce mouvement depuis les années 1960.
La Bourse de Commerce accueille la première rétrospective de l'artiste américain Mike Kelley (1954-2012) depuis son décès. Tandis que la rotonde célèbre les Kandors Cities, hommage à Superman et présentées pour la première fois dans leur intégralité, le second étage revient sur le parcours de l'artiste provocateur et décomplexé.
Le Musée des jeux propose aux enfants et aux plus grands de découvrir l’art tout en s’amusant, dans un voyage à travers les continents et les époques…
Figure de l’artiste universel, le sculpteur britannique né à Bombay fascine et enchante par ses œuvres à la croisée des univers. Sa sculpture déborde les particularismes géographiques par un dialogue constant et enrichissant des traditions plastiques.
Une exploration inédite de l’histoire de la mode à travers l’usage et le regard des artistes. Les turbans de Rembrandt, l’élégance de Dürer, les robes de Sonia Delaunay, la perruque d’Andy Warhol, les foulards de Vigée-Lebrun, le costume d’homme de George Sand et la tenue de femme de Rose Sélavy, alias Marcel Duchamp… Et si le costume faisait l’artiste ?...
Beaux Arts Éditions retrace les origines de l'Arte Povera, revient sur les thèmes et ses concepts, ses figures emblématiques et son héritage dans l'art contemporain.
A partir de 8 ans. Pourquoi Mario a t-il un gros nez ? Comment a été créé The Legend of Zelda ? Comment s’appelait le premier jeu vidéo ? Qu’est-ce qu’un pixel ? Le gameplay ? Qui se cache la production d’un jeu vidéo ?
Cette exposition met en valeur l’extraordinaire créativité des couturiers et designers du continent africain. Qu’ils viennent de Lagos, de Johannesburg ou d’Abidjan, ces créateurs ont conquis une place spectaculaire dans le monde de la mode aujourd’hui.
Une rétrospective exceptionnelle consacrée à John Singer Sargent (1856-1925), qui rassemble près de 130 œuvres majeures, éclaire la période parisienne de l'artiste – sans doute la plus décisive et la plus vibrante de sa carrière. Détails de l'exposition
Maître incontesté de la peinture au noir, d’une abstraction radicale au service de la matière et de la lumière, Pierre Soulages (1919–2022) est l’une des dernières grandes figures de l’art moderne. Détails de l'exposition
Une rétrospective consacrée au peintre moderne hongrois Károly Ferenczy (1863–1917), reconnu de son vivant pour ses oeuvres lumineuses et sa quête spirituelle.
En collaboration avec le musée Rodin, le Louvre associe les deux sculpteurs majeurs que sont Michel-Ange - Michelangelo Buonarroti - (1475-1564), illustre sculpteur virtuose du marbre, et Auguste Rodin (1840-1917), considéré comme le père de la sculpture moderne. Détails de l'exposition
Une rétrospective du parcours et du travail de la photographe Lee Miller, mannequin des années 1920, artiste surréaliste, puis correspondante de guerre ayant fourni un véritable travail de documentation lors de la libération des camps de Dachau et de Buchenwald. Détails de l'exposition
Ce hors série revient sur l’histoire et la place centrale qu’occupe le sultanat mamlouk au cœur du monde arabe et explore les trésors de leur production artistique : métal, verres émaillés et céramique, qui connait alors un grand essor.
Une immersion dans l'univers luxuriant et envoûtant d'Henri Rousseau (1844-1910), l'une des figures les plus audacieuses de l'art moderne. Détails de l'exposition
Exposition Paris noir. Circulations artistiques et luttes anticoloniales (1950-2000), présentée au Centre Pompidou, Paris (19 mars - 30 juin 2025). Détails de l'exposition
A l'automne 2025, la Fondation Cartier pour l’art contemporain à ouvert ses nouveaux espaces, situés 2, place du Palais-Royal, au cœur de Paris, avec une exposition inaugurale autour de sa Collection, intitulée Exposition Générale. Détails de l'exposition
Voyage au cœur de la création des Années folles et de ses chefs-d’œuvre patrimoniaux avec l’exposition « 1925-2025. Cent ans d’Art déco ». Détails de l'exposition
Trois légendes en conversation au Grand Palais. Les œuvres de Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely dialoguent, sous le regard de celui qui fut le premier directeur du Centre Pompidou, de 1977 à 1981, et qui a été l’un de leur plus grand admirateur, Pontus Hultén. Détails de l'exposition
Cette nouvelle édition, actualisée et enrichie, revient sur l’histoire du palais et de ses splendides collections portées par Viollet-le-Duc, montre la singularité de l’institution, les enjeux actuels de l’architecture, revient sur l’école Chaillot qu’elle abrite et qui forme les architectes du patrimoine spécialisés dans la conservation et la...
Bernar Venet est un pionnier de l’art conceptuel et figure majeure de l’art contemporain, son approche artistique radicale développée à Nice puis aux États-Unis, lui a rapidement permis de côtoyer les grands noms de l’Art Minimal et Conceptuel.
Entre art contemporain et collections historiques, la présentation met en lumière l'Amazonie du point de vue autochtone, un monde vibrant et ancré dans le présent, où coexistent une multitude d'entités, humaines et non-humaines.