La fascination éprouvée par Pollock pour l'art amérindien et ses rituels, ainsi que leur influence sur son travail n'ont jamais été véritablement étudiées. L'exposition se penche sur cette question essentielle. Elle montre l'idée que Pollock se faisait de l'inconscient comme illustration des rituels indiens et du chamanisme.

« L'évolution de Jackson Pollock s'inscrit toute entière dans les hypothèses, la culture et les valeurs de son époque. Son art est issu d'un ensemble de transformations rituelles et psychologiques, qui ont eu lieu en réaction aux conflits destructeurs des années 1930 et 1940, et au contexte socioculturel censé les avoir produits.

Jackson Pollock dénonce la société qui a engendré l'homme des masses, avant même la formation du système totalitaire qui a abouti à Nuremberg.

Soucieux de représenter la dangereuse vacuité de cette société et d'indiquer de possibles moyens de la transformer, Pollock s'inspira des puissances et des images de l'inconscient, et puisa dans la richesse culturelle du monde, dans son passé comme sa modernité. Il fit appel à de nouvelles sources de transformation spirituelles, délaissées par la société industrielle urbaine. » Stephen Polcari.

L'auteur : Stephen Polcari est professeur d'Histoire de l'art à la Chapman University.

> Pinacothèque de Paris

Poids : 0.801 kg
Nombre de pages : 260
Langue : Français
Format : Ouvrage broché
Editeur : Pinacothèque
Dimensions : 280 X 235
Date parution : 18/10/2008
Auteur(s) : Stephen Polcari
Artiste : Jackson Pollock (1912-1956)
Technique(s) : 160 illustrations